«`html
В 1973 году произошло поворотное событие одним прохладным утром, которое навсегда изменило траекторию жизни 14-летнего Денниса Морриса.
«Боб Марли отправлялся в свой первый тур по Англии, и я решил его сфотографировать. Поэтому я прогулял школу, чтобы посетить его первое лондонское выступление в местном клубе», — рассказывает Моррис.
«Когда он подошел, я спросил: «Можно я вас сфотографирую?», на что он ответил: «Да, парень, заходи»».
Во время перерывов в саундчеке Марли беседовал с юным Моррисом, обсуждая опыт взросления в Англии, а Моррис расспрашивал о жизни Марли на Ямайке.
«Затем он поделился подробностями о туре и предложил мне присоединиться. На следующее утро я собрал сумку, притворившись, что у меня спортивное мероприятие, пошел в отель, и мы уехали», — объясняет Моррис.
Тур был прерван из-за того, что участники группы затосковали по дому из-за первого снегопада, по словам Морриса. Однако эти несколько недель ознаменовали начало карьеры, в ходе которой он сфотографировал множество мировых музыкальных икон.
Многие из этих снимков, включая культовый кадр Марли, сделанный в фургоне группы во время этого тура, представлены на крупной выставке его работ в The Photographers’ Gallery в Сохо.
Моррис, родившийся на Ямайке в 1960 году и переехавший в лондонский Ист-Энд в возрасте пяти лет, увлекся фотографией в девять лет, будучи певчим в местной церкви, где был «очень эксцентричный» викарий и собственный фотоклуб.
«В доме викария была темная комната, и я видел, как мальчик постарше печатал фотографию. В тот момент я понял, что фотография определит мою жизнь», — вспоминает он.
После того, как Моррис сделал свои первые фотографии Марли в 1973 году, он снова сфотографировал его, когда легенда регги вернулся в Лондон два года спустя для запоминающегося выступления в Lyceum Theatre.
«Я сделал несколько исключительных снимков, наблюдая за их выступлением во время того первого тура. Я точно знал, как он выступает, и в результате мои фото попали на обложки журналов NME, Melody Maker и Time Out», — заявляет Моррис.
Моррис продолжал сотрудничать с Марли, фотографируя его до самой его смерти в 1981 году.
«Я не стремился стать музыкальным фотографом; изначально я хотел быть военным фотографом. Однако я был восхитительно отклонен от курса», — говорит он.
Тем не менее, Моррис открыл для себя свою версию фотографирования конфликтов, когда его пригласили задокументировать Sex Pistols в туре в разгар эпохи панка в 1977 году.
«Это была невероятно хаотичная обстановка, наполненная постоянными угрозами и нападениями, когда они выходили на улицы. Сами концерты были не менее хаотичными», — описывает Моррис.
«Работа с Pistols предоставила мне мою войну, по сути. Для меня это было идеально».
Другие артисты, от Патти Смит до Oasis, Goldie до Radiohead, последовали их примеру, и Моррис путешествовал по миру с различными группами.
Однако лондонский фотограф всегда рассматривал эту работу как средство финансирования своей истинной страсти: репортажа и документалистики, которые также широко представлены на выставке.
Его ранняя работа привела к таким проектам, как «Growing Up Black», который исследовал черную культуру в Лондоне 1970-х годов; «Southall — A Home from Home», который был посвящен сикхской общине; и взгляд на жизнь в столице в «This Happy Breed».
«Я документировал свою общину, свой район, а затем расширялся за его пределы», — объясняет он.
«У меня была способность завоевывать доверие людей и заставлять их открывать свои двери… Это естественный талант, который я не могу полностью объяснить. Они видят меня и инстинктивно доверяют мне».
Моррис считает, что эта способность способствовала его успеху как в создании документальных фильмов, так и в музыкальной индустрии.
«Когда я фотографирую музыкантов, я стараюсь убрать их публичный образ и показать их истинное лицо, поскольку они часто проецируют определенный имидж», — объясняет он.
«Многие люди отмечали, что мои фотографии, будь то Боба Марли или Sex Pistols, создают ощущение погружения в окружающую среду. Это не просто снимок; он вызывает ощущение присутствия, ощущение сопричастности», — добавляет он.
Моррис выражает огромное удовлетворение откликом на выставку, которая первоначально состоялась в Maison Européenne de la Photographie в Париже, а затем переехала в The Photographers’ Gallery, где она завершится в конце этого месяца.
«Люди рассказывали, что видят отражения своей прошлой жизни, жизни своих родителей или другие личные связи. Например, с изображениями из «Growing Up Black» многие молодые люди слышали от своих родителей рассказы об их раннем опыте в Англии, и они реагируют с изумлением, понимая, что все действительно было так, как им рассказывали», — говорит Моррис.
«С музыкальной стороны зрители становятся свидетелями интимных моментов группы или движения, получая представление о пути, необходимом для достижения их уровня успеха».
«Я невероятно горжусь всем этим», — заключает он.
Слушайте лучшее из BBC Radio London на Sounds и подписывайтесь на BBC London в Facebook, X и Instagram. Присылайте свои идеи для историй на [email protected]
Мобильные телефоны, подключенные к сетям 4G и 5G, издавали сирену и вибрировали.
Сотрудники лондонского метрополитена начали пятидневную забастовку из-за оплаты труда и условий работы.
Благотворительные календари Колина Моррисона принесли более 42 000 фунтов стерлингов на добрые дела на островах.
Джеймс Берд, 20 лет, говорит, что применил навыки, полученные от матери, на практике всего через несколько месяцев после обучения.
Лучшие изображения, присланные нам из Оксфордшира, Беркшира, Дорсета, Гемпшира и острова Уайт.
«`