Polisin koçbaşıyla üç güçlü darbe, ön kapıyı paramparça ediyor. Havayı çığlıklar dolduruyor.

Kamera, ağır silahlı polislerin eve dalışını takip ediyor. Kamera sola doğru kayarken, loş ışıklı bir merdivenden yukarı çıkarken, duvara yaslanmış, elleri havaya kaldırılmış, yalvarışları duyulmayan bir adamı geçerken, bir kadın yere düşüyor.

Dakikalar içinde 13 yaşında bir çocuk tutuklanıyor. Sahne, dışarıdaki sabah ışığına kayıyor. Kamera, artık bir polis aracının arkasında gözaltına alınmış olan çocuğa odaklanırken, ailenin ızdıraplı çığlıkları çimleri dolduruyor.

Bu, üç dakika içinde, tek, kesintisiz bir çekimde gerçekleşiyor. Bu, Netflix’in hit dizisi Adolescence‘ın ilk sahnelerinden biri olup, çıkış ayında 120 milyondan fazla küresel izleyici kazandı.

Görüntü yönetmeni Matthew Lewis, yakın zamanda yaptığı bir röportajda, böyle bir sekansı beş yıl öncesine kadar çekmenin imkansız olacağını belirtti. Adolescence‘ın dört saatlik bölümlerinin her biri, genellikle karakterleri yoğun aksiyonun içinden takip eden, el kamerası ve araç üzerine monte edilmiş kameralar arasında sorunsuz geçişler yapan, tek bir kesintisiz çekimle çekildi.

Hafif, kendinden dengeleyici ve dramatik ışık değişimlerine uyum sağlayabilen kameralar, film ve televizyon yapımında devrim yarattı.

Adolescence‘ın ikinci bölümünde, kamera bir arabanın içinden, bir yol boyunca, sokaklar üzerinde yükselip, daha sonra tekrar zemin seviyesine geçiş yapıyor.

İnsansız hava aracından insan operatörüne geçiş zar zor algılanabilir – hafif bir sarsıntı – ancak aktif olarak aranmadığı sürece neredeyse görünmez.

Bu kısmen, yere ve çevredeki nesnelere göre hareketi algılayan entegre sensörlere sahip kompakt, yüksek çözünürlüklü bir kamera olan DJI Ronin 4D kullanılarak gerçekleştirildi.

Dahili mekanizmalar bu hareketi telafi ederek, oldukça düzgün görüntüler elde ediliyor.

Sonuç, deneyimli film yapımcısı ve Boston Üniversitesi profesörü Tim Palmer’a göre “olağanüstü”.

Başlangıçta tek çekim iddiasından şüphe duydu. “Bunu görünce anladım – bu inkar edilemez bir şekilde tek çekimdi.”

Kamera teknolojisindeki önemli ilerlemeleri vurguluyor. 2014 yılında, hastane draması Critical üzerinde çalışırken Profesör Palmer, hareketli hastane koridorlarında uzun çekimler için “yeterince hassas olmayan küçük joystick video oyunu kumandaları” kullandığını hatırlıyor.

Televizyon yapımcıları uzun zamandır hastane ortamlarının enerjisini yakalamaya çalışıyorlar. Cardiac Arrest‘in 1990’larda BBC’de yayınlanan bir bölümü, yoğun bir triage ünitesinde açılıyor. İlk on dakika içinde yalnızca bir kesinti olduğu görülüyor olsa da, kamera hareketleri robotiktir ve Adolescence‘ın dinamizmine sahip değildir.

Profesör Palmer, kamera gimbal’larının yıllardır var olduğunu, ancak uzaktan kumanda ve görüntü manipülasyonunun ancak son zamanlarda yüksek bir sofistike seviyesine ulaştığını açıklıyor.

Dahili, uzaktan kumandalı filtrelerin ve isteğe bağlı stabilizasyonun etkisini vurguluyor. “Tamamen oyun değiştirici,” diyor.

Uzun tek çekimler sinemalarda yeni değil, on yılları kapsayan örnekler var.

2015 yapımı film Victoria, sürükleyici, iki saat yirmi dakikalık bir film, tek çekimde çekildiği bildiriliyor. Bazıları kuşkuculuklarını dile getirmiş olsa da, görüntü yönetmeni Sturla Brandth Grøvlen, “Hiçbir düzenleme veya kesinti yok” diye ısrar ediyor.

O zamanki teknolojiye bağlı olsa da, Brandth Grøvlen, hafif sarsıntının kasıtlı olduğunu, bir savaş bölgesindeki haber ekibi estetiğini hedeflediğini açıklıyor.

“Sürükleyici, ama tahmin edilemez,” diyor Brandth Grøvlen, “izleyici için gerçek bir yolculuk.”

Belgesel çalışmaları için ideal olan, ek ağırlığı en aza indiren bir Canon C300 kullandı. Planlanan kamera hareketleri için “kas hafızası” geliştirmek için yoğun bir şekilde prova yaptı.

“Ani koşular sırasında, tutuşumu yan koldan üst kola kaydırdım – sarsıntıyı azalttı,” diye açıklıyor.

Ronin 4D, DJI’ın “ilk özel sinema kamerası”, diyor ürün eğitim müdürü Brett Halladay. Gelişmiş stabilizasyonunu ve platodaki monitörlere kablosuz görüntü aktarımı özelliğini, otomatik olarak en uygun sinyal frekanslarını seçerek vurguluyor.

Sınırlamalar var. TikTok ve benzeri uygulamalarda giderek daha popüler hale gelen dikey film çekimi desteklenmiyor. Portre kırpma ile yatay çekim mümkün olsa da, Halladay ideal olmadığını kabul ediyor.

Alternatifler mevcut. Canon, hafif Cinema EOS serisini sunuyor.

Canon yöneticisi Barry Griffin, artan özgürlük arayan veya kompakt podcast stüdyolarında yüksek kaliteli canlı yayınlara ihtiyaç duyan film yapımcılarının çekiciliğini belirtiyor.

Ergonomik kameraların yükselişi, senarist, yönetmen ve Georgia Üniversitesi film yapımcılığı profesörü Booker T Mattison’a göre film ve televizyon kalitesini önemli ölçüde etkiliyor. “Kamera perspektifi çok önemli,” diyor. “Bu, çok daha dinamik hikaye anlatımına olanak tanıyor.”

Ancak, Cooke Optics’te (mercekleri Adolescence‘da kullanılan) ürün deneyimleri direktörü Carey Duffy, tek çekimlerin güçlü hikaye anlatımını gölgeleyen bir numaraya dönüşmesi konusunda uyarıyor. Cooke’un mercek tasarımını, önceki modellere kıyasla mercek ve sensör arasındaki daha kısa mesafeler sayesinde hafif kameralar için özel olarak tasarlandığını açıklıyor.

Ancak Profesör Palmer, “tek çekimlerin” tek başına izleyiciyi koruyamayacağının altını çiziyor: “Gerçekten önemli olan çekim tekniği değil, hikayenin kalitesi.”

Yetkililer, Jimmy Donaldson’ın piramit miras alanlarında kar amacıyla film çekmesine asla izin vermediklerini söylüyor.

Nissan bu hafta 11.000 işçiyi daha işten çıkaracağını ve yedi fabrikayı kapatacağını açıkladı.

İnsanlığın uzaya yolculuğunun altyapısı belki sadece birkaç on yıl yaşında, ancak bazıları zaten kaybedildi. Şimdi, “uzay arkeologları” geride kalanları kurtarmak için çabalıyor.

Güvenli tesislerin içine girerek güvenliği test eden ekipten dinleyin.

Ben Cohen ve altı kişi ABD Senatosu protestosu sırasında tutuklandı, Capitol Polisi BBC News’e bildiriyor.

Polisin koçbaşıyla üç güçlü darbe, ön kapıyı paramparça ediyor. Havada bağırışmalar yankılanıyor.

Ağır silahlı polisler eve dalıyor. Kamera sola doğru kayarken, loş ışıklı bir merdivene doğru yükselirken bir kadın yere düşüyor. Duvara yaslanmış, elleri havaya kaldırılmış bir adam, boş yere bağırıyor.

Dakikalar içinde 13 yaşında bir çocuk tutuklanıyor. Sabah ışığında dışarıda, ailenin çığlıkları yankılanırken, kamera şimdi bir polis aracının karanlık iç kısmında gözaltına alınmış olan çocuğa odaklanıyor.

Bu olay üç dakika içinde, tek bir sürekli çekimle sergileniyor. Netflix’in hit dizisi Adolescence‘ın ilk sahnelerinden biri olan bu sahne, ilk ayında 120 milyon küresel izleyici tarafından izlendi.

Görüntü yönetmeni Matthew Lewis, yapılan son bir röportajda, böyle bir dizinin beş yıl önce imkansız olacağını iddia ediyor. Adolescence‘ın dört saatlik bölümlerinin her biri, “oners” olarak bilinen tek çekim yaklaşımını kullanıyor ve kamera, yoğun sahnelerde karakterleri dinamik bir şekilde takip ederek, el kamerası ve araç üstü film çekimi arasında sorunsuz bir geçiş yapıyor.

Değişen ışık koşullarına uyum sağlayabilen hafif, kendinden dengeleyici kameralar, film ve televizyon yapımını devrim yarattı.

Adolescence‘ın ikinci bölümünde, kamera bir arabanın içinden bir yaya geçidine, ardından çevredeki alanların üzerinden geçerek tekrar zemin seviyesine sorunsuz bir şekilde geçiş yapıyor.

Dron ile insan operatörü arasındaki geçiş neredeyse algılanamıyor – ince bir sarsıntı – ortalama izleyici için neredeyse sorunsuz.

Bu başarı kısmen, yere ve çevredeki nesnelere göre hareketi algılamak için birden fazla sensör içeren kompakt, yüksek çözünürlüklü bir kamera olan DJI Ronin 4D’ye bağlıdır.

Dahili mekanizmalar bu hareketi telafi ederek, yumuşak ve kararlı görüntüler üretiyor.

Deneyimli film yapımcısı ve Boston Üniversitesi profesörü Tim Palmer’a göre sonuçlar “olağanüstü”.

Başlangıçta şüpheci olan Profesör Palmer, diziyi izledikten sonra tek çekim yaklaşımını doğruladı: “Gördüğüm anda bildim, hayır, bu kesinlikle tek çekimde yapılmıştı.”

Son yıllarda kamera teknolojisindeki önemli gelişmelere dikkat çekiyor.

2014 yılında, hareketli koridorlarda uzun çekimler gerektiren bir hastane draması olan Critical üzerinde çalışırken, Profesör Palmer sınırlamalarla karşılaştı: “Kamerayı kaydırmak ve eğmek için sadece küçük joystick video oyun kumandaları vardı ve bu yeterince hassas değildi,” diye hatırlıyor.

Televizyon yapımcıları uzun zamandır hastane ortamlarının enerjisini yakalamaya çalışıyorlar. BBC’nin Cardiac Arrest dizisinin 1990’lı yıllardaki bir bölümü, hareketli bir triyaj ünitesinde açılıyor. İlk 10 dakikada sadece bir kesinti kullanıyormuş gibi görünse de, kamera hareketleri belirgin şekilde robotik olup, Adolescence‘ın dinamizmine sahip değil.

Profesör Palmer, çağdaş kameralardaki uzaktan kumandalı filtrelerin ve kolayca değiştirilebilen dengeleme teknolojisinin entegrasyonuyla birlikte, kamera gimbal’lerinin ve uzaktan kumanda özelliklerinin evrimine işaret ediyor. “Bu tamamen oyun değiştirici,” diye iddia ediyor.

Uzun tek çekimler sinema için yeni değil, on yıllar öncesine dayanan örnekler var.

2015 yapımı Victoria filmi, iki saat yirmi dakikalık sürükleyici bir film olup, tek çekim olduğu iddia ediliyor. Bazıları şüphelerini dile getirmiş olsa da, görüntü yönetmeni Sturla Brandth Grøvlen kesin bir şekilde “Hiçbir düzenleme veya kesinti yok” diyor.

Zamanının teknolojisiyle sınırlı olsa da, Brandth Grøvlen, savaş bölgesi haber görüntülerinin tarzını çağrıştırmak için kasıtlı olarak hafif bir sarsıntıyı dahil etti.

“Anın içinde hissettiriyor, ama aynı zamanda ne olacağını asla bilemiyorsunuz,” diyor Brandth Grøvlen, “Bir yolculuğa çıkarılıyorsunuz.”

Belgesel çalışmalar için ideal olan bir Canon C300 kullandı, ek ağırlığı en aza indirdi ve kas hafızasına ulaşmak için kamera hareketlerini prova etti.

“Aniden koşmaya başladıklarında, kamera tutuşumu yan kulpundan üst kulpuna değiştirmem gerekiyor – bu şekilde biraz daha az sallanıyor,” diye açıklıyor.

Ronin 4D, ürün eğitim müdürü Brett Halladay’e göre DJI’ın “ilk özel sinema kamerası”. Gelişmiş stabilizasyonunu ve kablosuz görüntü aktarımı özelliğini, otomatik olarak optimum sinyal frekanslarını seçen setteki monitörlere vurguladı.

Ancak, sınırlamalar da var. TikTok gibi uygulamalarda giderek daha popüler hale gelen dikey film çekimi doğrudan desteklenmiyor. Sonradan kırpma ile yatay çekim mümkün olsa da, optimal değil.

Diğer seçenekler arasında Canon’un hafif Cinema EOS modelleri yer alıyor.

Canon yöneticisi Barry Griffin, daha fazla özgürlük arayan ve yüksek kaliteli canlı yayınlar için podcast stüdyolarında kullanan film yapımcıları arasında popülerliklerine dikkat çekiyor.

Ergonomik kameraların yükselişi, film ve televizyon kalitesini önemli ölçüde etkiliyor, diye belirtiyor senarist, yönetmen ve Georgia Üniversitesi film yapımcılığı profesörü Booker T Mattison. “Bakış açısı genellikle kameranın kendisiyle temsil edilir,” diyor. “Kesinlikle, %100 daha iyi, daha dinamik hikayeler anlatmanıza olanak tanır.”

Ancak, Cooke Optics’te (lensleri Adolescence‘da kullanıldı) ürün deneyimleri direktörü Carey Duffy, tek çekim film yapımının anlatı kalitesini gölgede bırakacak bir numaraya dönüşme potansiyeline karşı uyarıyor. Daha eski modellere kıyasla yeni kameralarda lens ve sensör arasındaki daha kısa mesafe, hafif Cooke lenslerini mümkün kıldı.

Profesör Palmer, tek çekim sinematografisinin tek başına izleyiciyi etkileyeceğinin garantisi olmadığı sonucuna varıyor: “Şahsen, tek çekimde çekildiği için bir şeyi izlememi sağlamayacak – bu şeyleri iyi oldukları için izlemek istiyorum.”

Gökdelen pirinç fiyatları, kıtlıkların daha önce siyasi karışıklıklara yol açtığı Japonya’da güçlü bir tetikleyici.

2020 yılında, kendi uygulama içi ödeme sistemini başlatarak Apple’ın politikalarını ihlal ettiği için kaldırıldı.

Bazı analistler, yatırım miktarının nihayetinde bu kadar yüksek olup olmayacağını sorgulamaktadır.

Amiral gemisi arama motorundaki yeni seçenek, şirketin yapay zeka şirketlerinden gelen rekabetle karşı karşıya kalmasıyla birlikte geliyor.

Siyasi faaliyetleriyle ilgili herhangi bir pişmanlığı olup olmadığı sorulduğunda Musk, “Yapılması gerekeni yaptım” dedi.

Polisin koçbaşıyla üç güçlü darbe, ön kapıyı paramparça ediyor. Bağırma sesleri yükseliyor.

Kamera, ağır silahlı polislerin eve hücum etmesini takip ediyor. Kamera döndükçe, loş ışıklı bir merdivene doğru yükselirken bir kadın yere düşüyor. Duvara yaslanmış, elleri havaya kalkmış bir adam boş yere bağırıyor.

Dakikalar içinde 13 yaşında bir çocuk tutuklanıyor. Dışarıda, sabah ışığında, ailenin ağlamaları yankılanırken kamera, şimdi polis aracının karanlık iç kısmında bir tutuklu olan çocuğa odaklanıyor.

Bu olay üç dakika içinde, tek, kesintisiz bir çekimde gerçekleşiyor. Bu, Netflix’in ilk ayında 120 milyondan fazla küresel izleyici kazanan hit dizisi Adolescence‘ın ilk sahnelerinden biri.

Görüntü yönetmeni Matthew Lewis’in son bir röportajında belirttiğine göre, böyle bir dizi sadece beş yıl önce imkansız olurdu. Adolescence‘ın dört saatlik bölümlerinin her biri tek, sürekli bir çekim (“oner”) olup, kamera karakterleri hareketli sahnelerde akıcı bir şekilde takip ederken, el kamerası ve araç üzerine monte edilmiş çekimler arasında sorunsuz geçiş yapıyor.

Drama aydınlatma değişimlerine uyum sağlayabilen, hafif ve kendinden dengeleyici kameralar, film ve televizyon yapımında devrim yarattı.

Örneğin, Adolescence‘ın ikinci bölümünde, kamera bir arabanın içinden, yoldan, yakınlardaki sokakların üzerinden ve tekrar zemin seviyesine doğru hareket ediyor. İnsansız hava aracı ile insan operatör arasında geçiş neredeyse algılanamıyor—küçük bir sarsıntı—ortalama izleyici için neredeyse sorunsuz.

Bu kısmen, yere ve nesnelere göre hareketi algılayan birden fazla sensöre sahip kompakt, yüksek çözünürlüklü bir kamera olan DJI Ronin 4D kullanılarak gerçekleştirildi; bu da dahili telafi ile pürüzsüz, kararlı görüntüler sağlıyor.

Sonuç “olağanüstü,” diyor deneyimli film yapımcısı ve Boston Üniversitesi profesörü Tim Palmer, başlangıçta tek çekim iddiasından şüphe duyan biri. “Görür görmez anladım—kesinlikle tek çekimdi.”

Son yıllarda kamera teknolojisindeki önemli gelişmelere dikkat çekiyor. 2014 yılında, hastane draması Critical üzerinde çalışırken, kamera hareketleri için günümüz teknolojisinden çok daha az gelişmiş olan hassas olmayan joystick kontrol cihazları kullandığını hatırlıyor.

Televizyon yapımları uzun zamandır hastane ortamlarının enerjisini yakalamaya çalışıyor. 1990’ların BBC dizisi Cardiac Arrest‘ın bir bölümü hareketli bir triage ünitesinde açılıyor. İlk on dakikada minimum kesintiye sahip olsa da, kamera hareketi robotik görünüyor ve Adolescence‘ın dinamizmine sahip değil.

Profesör Palmer, yerleşik, uzaktan kumandalı filtreler ve kolayca etkinleştirilip devre dışı bırakılabilen stabilizasyon—”oyun değiştirici”—ile birlikte, gimbal’ların ve uzaktan kumanda özelliklerinin gelişimini vurguluyor.

Uzun tek çekimler sinemanın yeni bir unsuru değil, on yıllar öncesine dayanan örnekleri var. İki saat yirmi dakikalık bir gerilim filmi olan 2015 yapımı Victoria filminin tek çekim olduğu iddia ediliyor, bu iddia bazı geçmiş şüphelerle karşılaşıyor, ancak görüntü yönetmeni Sturla Brandth Grøvlen, “Hiçbir düzenleme veya kesinti yok” diyor.

O zamanın mevcut teknolojisine güvenen Brandth Grøvlen, hafifçe sarsıntılı görüntülerin kasıtlı olduğunu—savaş bölgesi haber görüntülerini taklit eden bir stilistik seçim—belirtti.

“Sürükleyici ama tahmin edilemez,” diyor Brandth Grøvlen, “Bir yolculuğa çıkarılıyorsunuz.”

Eklenen ağırlığı en aza indirmek için bir Canon C300 kullandı ve “kas hafızası” elde etmek için hareketleri titizlikle prova etti.

“Çekimler sırasında, denge için kavrama şeklimi değiştiriyorum,” diye açıklıyor.

Ronin 4D, ürün eğitim müdürü Brett Halladay’e göre DJI’ın “ilk özel sinema kamerası”. Gelişmiş stabilizasyonunu ve kablosuz görüntü iletimi özelliğini setteki monitörlere vurgulayarak, otomatik olarak en uygun sinyal frekanslarını seçiyor.

Ancak sınırlamalar da var; TikTok ve benzeri platformlarda giderek daha popüler hale gelen dikey film çekimi için tasarlanmamıştır. Portre kırpma ile yatay çekim mümkün olsa da, ideal değil.

Canon’ın hafif Cinema EOS modelleri de dahil olmak üzere başka seçenekler de mevcut. Canon yöneticisi Barry Griffin, daha fazla çekim özgürlüğü arayan film yapımcıları veya küçük podcast stüdyolarında yüksek kaliteli canlı yayın için popülerliklerini vurguluyor.

Ergonomik kameraların yükselişi, senarist, yönetmen ve Georgia Üniversitesi film yapımcılığı profesörü Booker T Mattison’a göre film ve televizyon kalitesini önemli ölçüde etkiliyor. “Kamera perspektifi çok önemli,” diyor. “Daha iyi, daha dinamik hikaye anlatımına olanak tanıyor.”

(Adolescence‘ta kullanılan lensleri üreten) Cooke Optics’te ürün deneyimleri direktörü Carey Duffy, “oner”ların anlatı kalitesini gölgede bırakacak bir numaraya dönüşmesi konusunda uyarıyor. Yeni kameralarda lens ile görüntü sensörü arasındaki daha kısa mesafe, bu yeni kameralarla uyumlu hafif Cooke lenslerin tasarımını kolaylaştırdı.

Profesör Palmer, tek çekim filmin tek başına izleyici etkileşimini garanti etmeyeceğini sonlandırıyor: “Yeterli değil—hikayenin kendisi ilgi çekici olmalı.”