Koç başı ön kapıyı paramparça ediyor; bağırışlar yükseliyor. Ağır silahlı memurlar eve dalıyor, kamera döndükçe bir kadın yere düşüyor, loş ışıklı merdivenden yukarı çıkarken duvara yapışmış, elleri teslimiyet içinde havaya kaldırılmış bir adamın yanından geçiyor.
Dakikalar içinde 13 yaşında bir çocuk tutuklanıyor, sahne dışarıdaki sabah ışığına kayıyor. Ailenin acı dolu çığlıkları çimleri doldururken kamera, şimdi polis aracı karanlık iç kısmında gözaltına alınmış olan çocuğa odaklanıyor.
Bu dramatik dizi, tek, kesintisiz üç dakikalık bir çekimde gerçekleşiyor—Netflix’in beğeniyle karşılanan dizisi Adolescence‘ın, çıkış ayında 120 milyon küresel izleyiciye ulaşan önemli bir sahnesi.
Görüntü yönetmeni Matthew Lewis’in son bir röportajında açıkladığı gibi, böyle bir başarı sadece beş yıl önce imkansız olurdu. Adolescence‘ın dört saatlik bölümlerinin her biri, tek bir sürekli çekimde, hareketli kamera hareketleri—el kamerasından araç üzerine monte edilmiş kameralara—kullanılarak frenetik sahneler boyunca filme alındı.
Değişen ışık koşullarına uyum sağlayabilen, hafif ve kendi kendini dengeleyen kameralar, film ve televizyon yapımını devrim yarattı.
Örneğin, Adolescence‘ın ikinci bölümünde, kamera bir arabanın içinden bir yaya geçidine sorunsuz bir şekilde geçiş yapıyor, şehir manzarasının üzerinde yükseliyor ve daha sonra zemin seviyesine dönüyor.
İnsansız hava aracından insan operatörüne geçiş neredeyse algılanamayacak kadar az—küçük bir sarsıntı—geçişleri neredeyse sorunsuz hale getiriyor.
Bu büyük ölçüde, yere ve çevredeki nesnelere göre hareketi algılamak için birden fazla sensörle donatılmış kompakt, yüksek çözünürlüklü bir kamera olan DJI Ronin 4D kullanılarak gerçekleştirildi.
Bu sensörler, olağanüstü derecede düzgün ve sabit görüntüler üreten iç mekanizmaların hareketleri telafi etmesini sağlar.
Sonuç, başlangıçta tek çekim iddiasından şüphe eden deneyimli film yapımcısı ve Boston Üniversitesi profesörü Tim Palmer’a göre “olağanüstü”: “Görür görmez anladım—bu kesinlikle tek çekimde yapılmıştı.”
Kamera teknolojisindeki önemli gelişmelere dikkat çekiyor. 2014 yılında, hastane draması Critical üzerinde çalışırken, kamera panoraması ve eğimi için hassas olmayan joystick kontrolleriyle sınırlılıklarla karşılaştı.
Televizyon yapımcıları uzun zamandır hastane ortamlarının enerjisini yakalamaya çalışıyor. BBC’nin Cardiac Arrest dizisinin 1990’lardaki bir bölümü, hareketli bir triyaj ünitesiyle başlıyor. İlk on dakikada yalnızca bir kesim kullanılmış gibi görünse de, kameranın hareketleri Adolescence‘ın akıcı kamera çalışmasının dinamikliğinden yoksundur.
Profesör Palmer, modern kameralardaki entegre, uzaktan kumandalı filtreler ve isteğe bağlı stabilizasyon özellikleriyle birlikte kamera gimbal’larının ve uzaktan kumanda sistemlerinin evrimini vurguluyor: “Bu tam bir oyun değiştirici.”
Uzun tek çekimler sinemanın yeni bir olayı değil, on yılları kapsayan örnekleri var. 2015 filmi Victoria, sürükleyici iki saat yirmi dakikalık bir film, tek çekimde çekildiği bildirildi—bazı başlangıçtaki şüphelerle karşılaşılmış olsa da, görüntü yönetmeni Sturla Brandth Grøvlen, “Hiçbir düzenleme veya kesim yok” diyor.
O zamanın teknolojisiyle sınırlı olsa da, Brandth Grøvlen hafif sarsıntıyı benimsedi ve savaş bölgesi haber ekibi estetiğini yakalama yönetmenin vizyonuyla uyumlu hale getirdi.
Brandth Grøvlen, “Anın içinde hissettiriyor, ama aynı zamanda ne olacağını asla bilemiyorsunuz,” diye açıklıyor, “Bir yolculuğa çıkarılıyorsunuz.”
Akıcılığı sağlamak için ağırlığı en aza indirerek Canon C300 kullandı ve kas hafızası geliştirmek için hareketleri kapsamlı bir şekilde çalıştı.
“Aniden koşmaya başladıklarında, kameranın tutuş şeklimi yan kulpundan üst kulpuna değiştirmem gerekiyor – bu şekilde biraz daha az sallanıyor,” diye açıklıyor.
Ronin 4D, ürün eğitim yöneticisi Brett Halladay’e göre DJI’ın “ilk özel sinema kamerası”. Gelişmiş stabilizasyonunu ve kablosuz görüntü aktarımı özelliğini, otomatik olarak optimum sinyal frekanslarını seçen setteki monitörlere vurguladı.
Sınırlamalar mevcut; TikTok ve benzeri uygulamalarda giderek daha popüler hale gelen dikey film çekimi desteklenmiyor, ancak yatay görüntüler kırpılabilir. Canon’un Cinema EOS modelleri gibi diğer seçenekler alternatifler sunuyor.
Canon yöneticisi Barry Griffin, bu kameraların daha fazla yaratıcı özgürlük arayan veya yüksek kaliteli canlı yayınlar için kompakt podcast stüdyolarında kullanan film yapımcıları için çekiciliğini vurguluyor.
Ergonomik kameralardaki artış, senarist, yönetmen ve Georgia Üniversitesi film yapımcılığı profesörü Booker T Mattison’ın iddia ettiği gibi film ve televizyon kalitesini önemli ölçüde etkiliyor: “Bakış açısı genellikle kameranın kendisiyle temsil edilir…Kesinlikle, %100 daha iyi, daha dinamik hikayeler anlatmanıza olanak tanır.”
Ancak, Cooke Optics’te (Adolescence‘ta hafif lensleri kullanılan) ürün deneyimleri direktörü Carey Duffy, tek çekim film yapımının anlatı kalitesini gölgeleyen bir numaraya dönüşme riski konusunda uyarıyor.
Duffy, Cooke lenslerinin, modern cihazlarda lens ve görüntü sensörü arasındaki azaltılmış mesafeyle kolaylaştırılan ortaya çıkan hafif kameraları tamamlamak için tasarlandığını belirtiyor.
Sonuç olarak, Profesör Palmer, tek çekim yönünün tek başına izleyici etkileşimini garanti etmeyeceğini vurguluyor: “Şahsen, tek çekimde çekildiği için bir şeyi izlemek istememi sağlamayacak—bu şeyleri iyi oldukları için izlemek istiyorum.”
Nissan bu hafta 11.000 daha fazla işçiyi işten çıkaracağını ve yedi fabrikayı kapatacağını duyurdu.
İnsanlığın uzaya yolculuğunun altyapısı sadece on yıllar öncesine dayanıyor olabilir, ancak bazıları zaten kayboldu. Şimdi, “uzay arkeologları” geriye kalanları kurtarmak için uğraşıyor.
Güvenlik sistemlerini güvenli tesislerdeki izinsiz girişler yoluyla test eden ekipten dinleyin.
Ben Cohen ve altı kişi daha, ABD Senatosu’ndaki protesto sırasında tutuklandı, Capitol Polisi BBC News’e bildirdi.
Yorum, şirketin patronu Amerika’da üretim tesisleri açmayı reddettikten sonra geldi.