«`html
Несколько лет назад Тед Сарандос из Netflix беседовал с известным режиссером Гильермо дель Торо, спрашивая о фильмах, которые возглавляют его личный список желаний.
Ответ дель Торо последовал незамедлительно: «Пиноккио и Франкенштейн».
Сарандос, не колеблясь, дал зеленый свет обоим проектам для потоковой платформы. Высоко оцененная критиками мрачная фэнтези-интерпретация «Пиноккио» дель Торо вышла в 2022 году.
Однако, когда обсуждение перешло к «Франкенштейну», дель Торо сделал одну оговорку: «Он большой».
Действительно, амбициозная интерпретация мексиканским режиссером культового безумного ученого и его творения является центральным событием Венецианского кинофестиваля этого года. Этот проект представляет собой кульминацию десятилетий преданности делу.
«Это своего рода мечта, или даже больше, религия для меня с детства», — поделился дель Торо с журналистами на фестивале.
Он особо отметил игру Бориса Карлоффа в адаптации 1931 года как значительное влияние, подчеркнув долгий путь, который потребовался его собственному видению, чтобы достичь экрана.
«Я всегда ждал, когда фильм будет снят в правильных условиях, творчески, с точки зрения достижения необходимого масштаба, чтобы сделать его другим, сделать его в масштабе, который позволил бы воссоздать целый мир», — пояснил он.
Теперь, когда фильм близится к выходу, режиссер с юмором отметил, что сейчас он «в послеродовой депрессии».
Со времен романа Мэри Шелли 1818 года бесчисленное количество фильмов, телесериалов и комиксов представляли различные вариации знаменитого персонажа.
В этой последней адаптации Оскар Айзек, известный своей ролью в фильме «Внутри Льюина Дэвиса», играет Виктора Франкенштейна, а Джейкоб Элорди, узнаваемый по фильмам «Солтберн» и «Эйфория», претерпевает поразительную трансформацию, чтобы изобразить чудовищное существо, оживленное к жизни.
Айзек рассказал: «Гильермо сказал: «Я создаю для тебя этот пир, тебе просто нужно прийти и поесть». И это была правда, произошло слияние, я просто подключился к Гильермо, и мы вместе бросились в колодец».
«Я не могу поверить, что я здесь прямо сейчас, что мы пришли к этому месту два года назад. Это казалось такой вершиной».
Эндрю Гарфилд изначально должен был изобразить титульное существо, но ему пришлось отказаться из-за конфликтов в расписании, возникших в связи с забастовкой голливудских актеров.
Элорди вступил в игру в короткие сроки. «Гильермо пришел ко мне довольно поздно в процессе», — вспоминает актер, — «так что у меня было около трех недель до начала съемок».
«Это представлялось довольно монументальной задачей, но, как сказал Оскар, пир был накрыт, и все уже ели, когда я пришел, так что мне просто нужно было занять место. Это была сбывшаяся мечта».
Фильм разворачивается в трех сегментах — прелюдия, за которой следуют двойные повествования с точек зрения как Франкенштейна, так и его творения.
Он углубляется в годы становления Франкенштейна и в те влияния, которые подтолкнули его к его роковому проекту. В то же время он призывает зрителей сопереживать существу, подчеркивая жестокое обращение, которое он претерпел от рук своего создателя.
Фильм, продолжительностью 149 минут, предоставляет достаточно времени для детальной проработки персонажей и исследования предысторий. Первоначальные отзывы показывают, что большинство критиков согласны с тем, что хронометраж оправдан.
Пит Хаммонд из Deadline отметил: «Возможно, его можно было бы сократить, но песочница дель Торо настолько неотразима, возвращение к большому голливудскому кинематографу настолько выражено, что трудно остановиться».
«Как только режиссер масштаба дель Торо вырывается на свободу в лаборатории, зачем сокращать его?»
Однако другие отзывы показали, что фильм не дотягивает до лучших работ дель Торо. Джеффри Макнаб из The Independent прокомментировал, что это «все показуха и мало содержания», добавив: «При всем формальном мастерстве Дель Торо, этому «Франкенштейну» в конечном итоге не хватает напряжения, необходимого для того, чтобы действительно оживить его».
И наоборот, Дэвид Руни из The Hollywood Reporter выразил больший энтузиазм, заявив: «Одна из лучших работ дель Торо, это эпическое повествование необыкновенной красоты, чувства и мастерства».
В четырехзвездочном обзоре Джейн Кроутер из Total Film заявила: «Мастерски сделанный и актуальный по теме, «Франкенштейн» Гильермо дель Торо — это стильная, хотя и несколько безопасная, адаптация с перспективами наград».
Дель Торо широко известен как один из самых уважаемых режиссеров своего поколения, которого ценят в индустрии за его глубокую любовь к кино и амбициозное видение его потенциала.
60-летний режиссер также востребован для создания историй о монстрах и фантастических существах. Среди его известных работ — «Лабиринт Фавна», «Прометей» и «Форма воды», которые принесли ему премии «Оскар» за лучший фильм и лучшую режиссуру в 2018 году.
Он испытывает глубокую привязанность к монстрам и известен тем, что очеловечивает их в своих фильмах, вызывая сочувствие у зрителей к персонажам, традиционно воспринимаемым как злодеи.
Что касается «Франкенштейна», он объяснил: «Я хотел, чтобы существо было новорожденным. Многие интерпретации похожи на жертв несчастных случаев, а я хотел красоты».
Его видение и пристальное внимание к деталям пронизывали все аспекты постановки «Франкенштейна», гарантируя, что костюмы и декорации были тщательно продуманы — в основном с использованием осязаемых, физических декораций, а не компьютерной графики.
«CGI — для неудачников», — пошутил Вальц, вызвав смех. Дель Торо добавил, что использование реальных фонов в конечном итоге вызывает более качественную игру актеров по сравнению с использованием зеленых экранов.
Он сравнил различие между CGI и физическим мастерством с контрастом между «конфетой для глаз и протеином для глаз», признавая при этом необходимость цифровых эффектов в определенных случаях.
Хотя концепция создания разумного существа, которое действует независимо, может перекликаться с современными темами, дель Торо пояснил, что фильм «не задуман как метафора» искусственного интеллекта, как предположили некоторые критики.
Вместо этого он отметил: «Мы живем во время террора и запугивания, и ответ, частью которого является искусство, — это любовь. И центральный вопрос в романе с самого начала — что значит быть человеком?»
«И нет более важной задачи, чем оставаться человеком во время, когда все толкает к биполярному пониманию нашей человечности. И это неправда, это совершенно искусственно».
Он продолжил: «Многоцветная характеристика человеческого существа заключается в том, чтобы быть черным, белым, серым и всеми оттенками между ними. Фильм пытается показать несовершенных персонажей и право, которое у нас есть, оставаться несовершенными».
Районы Литтл-Германия и Мэннингхэм в городе используются в качестве мест для производства Netflix.
Как много внимания вы уделяли тому, что произошло в мире за последние семь дней?
Дэниел Мэйс говорит, что ему пришлось «ущипнуть себя», когда его взяли в фильм «Клуб убийств по четвергам».
Это последняя из серии лидирующих в чартах достижений анимационного мюзикла.
Королевская семья не упоминается во второй части телешоу Меган, как и раскол внутри нее.
«`