Geese haben als „die erste große amerikanische Rockband der Gen Z“ Aufmerksamkeit erregt, eine Bezeichnung, die man leicht versteht, wenn man ihren Sound erlebt.
Dieses in Brooklyn ansässige Quartett, bestehend aus den Jugendfreunden Cameron Winter (Gesang, Keyboards), Emily Green (Gitarre) und Max Bassin (Schlagzeug) sowie Dominic DiGesu (Bass), wurde ursprünglich während ihrer Highschool-Zeit gegründet, mit Plänen, sich vor dem College aufzulösen.
Ihre Demoaufnahmen lösten jedoch unerwartet einen Wettstreit zwischen Plattenfirmen aus.
„Ich hatte wahrscheinlich den besten April 2020 von allen auf der Erde“, bemerkte Winter gegenüber GQ und bezog sich auf die zahlreichen Videoanrufe, an denen er während des anfänglichen Covid-19-Lockdowns teilnahm.
Seit 2021 hat die Band drei Alben veröffentlicht, aber es war ihr neuestes Werk, „Getting Killed“ aus dem Jahr 2025, das wirklich breite Aufmerksamkeit erregte und bei Hörern von BBC Radio 1 bis hin zu 6 Music-Enthusiasten Anklang fand.
„Getting Killed“, eine rohe und unvorhersehbare Platte, entstand aus einer Reihe experimenteller Jam-Sessions, die in nur zehn Tagen in Los Angeles mit dem Produzenten Kenneth „Kenny Beats“ Blume akribisch aufgenommen wurden.
Auf diesem Album spiegelt der Sound von Geese ihre Einflüsse wider – The Velvet Underground, Captain Beefheart, Suicide, The Strokes und Radiohead – und schafft gleichzeitig eine ausgesprochen originelle und innovative Klangidentität.
Ihre Songs, die sich durch grenzenlose Erfindungsgabe und musikalische Rastlosigkeit auszeichnen, werden von Winters scharfsinnigen und ungefilterten Texten getragen, die oberflächliche Beziehungen, Staatspropaganda und gesellschaftliche Spaltungen sezieren.
Winters Gesang bewegt sich gekonnt zwischen Schärfe und Respektlosigkeit, Weisheit und Verspieltheit und bietet einen Fixpunkt inmitten der rhythmischen Komplexität.
„Wenn du willst, dass ich meine Steuern zahle / Komm besser mit einem Kruzifix vorbei“, skandiert er trotzig auf der Leadsingle „Taxes“.
Das Musikvideo zu dem Track zeigt die Band bei einem Auftritt inmitten einer ekstatischen Menge von treuen Fans.
Inspiriert von den kantigen Klängen der New Yorker Kollegen Television und Talking Heads, hat sich Geese von einem School of Rock-ähnlichen Nachmittagsprojekt zum vierten Platz in Radio 1’s Sound of 2026 entwickelt und ihren Status als einer der vielversprechendsten Newcomer des Jahres gefestigt.
Im Gespräch mit BBC News erzählt Bassist DiGesu von der Entstehung des einprägsamen, ornithologisch inspirierten Namens der Band.
„Wir haben unser erstes Konzert als Band Anfang 2017 mit einem anderen, sehr peinlichen Namen gespielt“, erklärt er. „Nach der Show haben wir alle mit unseren Familien zu Abend gegessen und uns eine Reihe von zufälligen Namen ausgedacht.“
„Der Name Geese stammt von Emilys Highschool-Spitznamen Goose, und dann haben wir ihn in den Plural gesetzt, um den Rest von uns einzubeziehen. Er ist einfach am besten hängen geblieben.“
DiGesu war das letzte Mitglied, das hinzukam („Ich bin der Band beigetreten, bevor Emily überhaupt zu Ende gefragt hatte“, erinnert er sich), und er sagt, dass der erste Song, den sie zusammen in Bassins Keller spielten, „Mind Mischief“ von Tame Impala war.
Zwischen 2018 und 2019 veröffentlichten sie selbst ein Album und zwei EPs, die alle inzwischen aus dem Internet entfernt wurden.
„Wir waren erst 15“, sagt DiGesu. „Es ist cool, darauf zurückzublicken, aber definitiv keine gute Darstellung davon, wo und wer die Band jetzt ist.“
Dennoch zeigten die Songs genug Potenzial, um die Aufmerksamkeit mehrerer Plattenfirmen zu erregen.
„Es war offensichtlich, wie schnell sie sich künstlerisch entwickeln würden“, sagte Tim Putnam, der die Band 2020 bei Partisan Records unter Vertrag nahm, in einem Interview mit dem Rolling Stone.
„Ich habe jedoch noch nicht verstanden, wie produktiv Cameron als Songwriter ist, der konsequent so weit der Zeit voraus schreibt.“
Das erste „offizielle“ Album der Band, „Projector“, erschien im Oktober 2021 und etablierte ihren rohen Kellerrock-Sound. Es folgte Anfang 2023 das lebendige, schräge „3D Country“.
„Getting Killed“ wurde um diese Zeit im letzten Jahr aufgenommen, nur wenige Wochen nachdem Winter sein von der Kritik gefeiertes Solo-Debütalbum „Heavy Metal“ veröffentlicht hatte.
„Getting Killed“, das im September veröffentlicht wurde, katapultierte ihre Karriere in neue Höhen und erschien auf zahlreichen Bestenlisten des Jahres 2025, was DiGesu, 23, als „ziemlich seltsam und neu für uns“ bezeichnet.
Er fährt fort: „Früher kannten wir im Grunde jeden Presse-[Artikel und] Beitrag über uns, bevor er veröffentlicht wurde, und jetzt kommt einfach Zeug ohne unser Wissen heraus, und meine Mutter schickt mir Artikel, von denen ich noch nie gehört habe.“
Ihre Musik ist voll von Furcht, Irreführung und dunklem Absurdität. Winters metaphorische, oft bewusstseinsstromartige Texte fangen etwas Greifbares über eine Welt ein, in der Komfort, Schrecken und gesellschaftlicher Verfall nebeneinander existieren.
„Ich werde von einem ziemlich guten Leben umgebracht„, singt er, als der Titeltrack endet.
Glaubt DiGesu, dass die Leute die Musik angenommen haben, weil sie den aktuellen Zustand der Welt widerspiegelt?
„Ja, ich denke, manchmal sind Camerons Texte so breit gefächert und doch bedeutungsvoll und können auf viele reale Situationen und Interaktionen angewendet werden, die man haben kann.“
Es mag weniger als zwei Wochen gedauert haben, das Album aufzunehmen, aber aus anderen Interviews gewinnt man den Eindruck, dass der Prozess nicht ganz reibungslos verlief.
„Ich erinnere mich, dass es eine Weile gedauert hat, bis die Räder auf Hochtouren liefen“, gibt DiGesu zu.
„Da es das erste Mal war, dass wir mit [Produzent] Kenny zusammengearbeitet haben, mussten wir erst herausfinden, wie wir am besten zusammenarbeiten können und wo wir Raum geben und wann wir uns stärker einbringen müssen.“
Nicht, dass sie keinen Spaß gehabt hätten – ganz im Gen Z-Stil – beim Austoben mit frenetischen Mario Party- und Mario Kart-Turnieren auf der Nintendo Switch.
„Cameron nimmt normalerweise Donkey Kong“, verrät er. „Max nimmt normalerweise Monty Maulwurf. Emily wird es abwechseln, aber ich weiß, dass sie ein Fan von Shy Guy ist, und in Mario Kart ist sie ein großer Conkdor-Fan.
„Ich [spiele] wirklich mit Luigi.“
Abgesehen von Mario gäbe es jedoch „selten eine Zeit, in der wir nicht gerade schreiben oder an etwas arbeiten, unabhängig davon, ob es das Licht der Welt erblicken wird oder nicht“, sagt er.
Seine Band ist „noch dabei zu verarbeiten“, was ihnen im Jahr 2025 passiert ist, einschließlich eines Auftritts in Radio 1’s Live Lounge.
„Geese ist immer am Ackern, daher war diese [letzte] Tour unser Moment, um aufzublicken und all die neuen Fans und alten Fans zu sehen, die genauso begeistert und stolzer sind.“
„Niemand von uns verändert sich als Mensch. Wir haben alle die gleiche Denkweise und sind einfach super aufgeregt, dass andere Leute das mögen, was wir mögen.“
Sie werden ab Februar um die Welt touren und im März für eine Reihe ausverkaufter UK-Konzerte eintreffen.
„Trinidad hat sich bei jeder Show zu einem kraftvollen Live-Song entwickelt“, bemerkt DiGesu über den wilden Opener ihres letzten Albums. „Die Leute sind wirklich aufgeregt, dafür auszurasten.“
„Also spielen wir manchmal mit dieser Vorfreude und ziehen es wirklich in die Länge.“
„Cobra“, eine melodischere neue Single, „war schwer live einzufangen“, gibt er zu. „Ich denke, wir arbeiten immer noch daran, es perfekt zu machen.“
„Es ist schwer, einen schönen Song mit vielen kleinen Teilen gleich klingen zu lassen, wenn nur wir fünf [einschließlich des Tourmitglieds Sam Revaz] unsere üblichen Instrumente spielen.“
Wir schlagen vor, dass die Texte eines anderen Tracks, „Husband“, so interpretiert werden könnten, dass sie Kritikern oder Fans keine Erklärung für ihre lyrischen oder musikalischen Entscheidungen schulden.
Die Band, die Journalisten scheinbar gerne neckt, lehnt es spielerisch ab, sich zu äußern.
Aber wenn wir uns einen Geese-Text tätowieren lassen würden, welcher sollte es sein?
„Ich versuche, an Texte mit der besten Bildsprache zu denken“, antwortet DiGesu. „Vielleicht ein wirklich kleiner Seemann auf einem großen grünen Boot [ein Hinweis auf den Track ‚Au Pays Du Cocaine‘].“
„Oder eine Gans, die ein Auto fährt, in dem sich möglicherweise eine Bombe befindet [wie in ‚Trinidad‘ zu hören].“
Der chinesische Tierkreis mag 2026 als das Jahr des Pferdes ausweisen, aber wir nennen es das Jahr der Geese.
Zusätzliche Berichterstattung von Mark Savage.
Die Top Fünf:
Ein Act aus den Top Fünf des BBC’s Sound of 2026 wird jeden Tag dieser Woche auf Radio 1 und BBC News bekannt gegeben, wobei der Gewinner am Freitag bekannt gegeben wird.
Lesen Sie mehr auf der Radio 1’s Sound Of 2026 Website.