Der Eurovision Song Contest gipfelt am Samstagabend in Basel in seinem großen Finale, bei dem 26 Nationen um die prestigeträchtige Glasmikrofon-Trophäe wetteifern.
Der diesjährige Wettbewerb präsentiert eine weniger vorhersehbare Landschaft als in den letzten Jahren, im Gegensatz zu den vorhersehbaren Siegen von Loreen (Schweden, 2023) und Kalush Orchestra (Ukraine, 2022).
Buchmacher favorisieren derzeit Schweden mit ihrem skurrilen, sauna-thematisierten Beitrag „Bara Bada Bastu“ an der Spitze der Charts.
Ein Novelty Act hat jedoch noch keinen Sieg errungen. Historisch gesehen tendieren die Wähler zu Liedern, die Widerstandsfähigkeit und kraftvolle Pop-Hymnen feiern.
Idealerweise kombiniert die Gewinnformel eine überzeugende Pop-Hymne mit einer Erzählung über die Überwindung von Widrigkeiten – eine Kombination, die in mehreren Auftritten von heute Abend vorhanden ist.
Wir haben mit fünf führenden Anwärtern gesprochen, um die einzigartigen Elemente ihrer Eurovision-Beiträge aufzudecken.
KAJ markieren ein Novum für Finnland und vertreten Schweden beim Eurovision Song Contest. Aus Vörå stammend, einer Küstenstadt, in der Schwedisch die Hauptsprache ist,
tritt diese Comedy-Truppe, die während ihrer Schulzeit gegründet wurde, seit über 15 Jahren gemeinsam auf. Sie gingen als überraschende Sieger aus Schwedens Melodifestivalen hervor, dem nationalen Eurovision-Auswahlverfahren.
Ihr Lied „Bara Bada Bastu“ ist eine von Akkordeon geprägte Hommage an die Saunakultur (Finnland verfügt über über drei Millionen Saunen, ein Verhältnis von eins zu zwei Personen).
„Es fühlte sich natürlich an, darüber zu singen“, sagt Kevin Holmström. „Wir lieben die Sauna wirklich; sie ist universell nachvollziehbar.“
Der erste schwedischsprachige Beitrag seit 2012 betont die stressmindernden Vorteile der Sauna. Könnte dies Finnlands konstante Platzierung als glücklichste Nation der Welt erklären?
„Es ist ein Henne-Ei-Szenario“, lacht Jakob Norrgård. „Ich bin mir nicht sicher, was zuerst kam, Glück oder die Sauna, aber Saunen senken unbestreitbar Ihre Herzfrequenz.“
Das Trio hat auf der Eurovision-Bühne eine Sauna nachgebaut, komplett mit Birkenzweigen, glühenden Kohlen und Tänzern in minimaler Kleidung. Der Text stellt die Frage: „Wie lange kannst du durchhalten?“.
„Oh, wir können es den ganzen Abend verlängern“, bestätigt Jakob. „Eine Saunaparty, die Stunden dauert.“
„Ich bevorzuge längere Sitzungen mit Pausen“, sagt Axel Åhman. „Zwei bis drei Stunden, mit Pausen zum Hydrieren, vielleicht eine Wurst, dann wieder rein – ein entspannendes und erweitertes Erlebnis.“
Wie empfindet Finnland den Auftritt dieses Trios, das seinen Nachbarn und Eurovision-Rivalen vertritt?
„Finnen wissen ein gutes Geschäft zu schätzen, also ist das fantastisch“, lacht Jakob.
„Schweden deckt die Kosten, aber es ist auch ein finnischer Sieg.“
Österreich bietet die markantesten Eröffnungszeilen des Jahres: „Ich bin ein Ozean der Liebe / Und du hast Angst vor Wasser.“
„Es spiegelt meine Erfahrung mit unerwiderter Liebe wider“, erklärt Sänger Johannes Pietsch, der als JJ auftritt. „Es fühlte sich wie eine Einbahnstraße an.“
Der 24-Jährige balanciert den Eurovision Song Contest mit seiner Rolle an der Wiener Staatsoper aus, wo er in Produktionen wie „Die Zauberflöte“ und „Tod in Venedig“ aufgetreten ist.
„Eine ausverkaufte Opernaufführung fasst 1.600; das Publikum des Eurovision Song Contests ist um ein Vielfaches größer“, bemerkt er (die Sendung des letzten Jahres erreichte 163 Millionen Zuschauer).
Pietschs Lied „Wasted Love“ ist eine dramatische Ballade, die seinen Countertenor zeigt und mit EDM-Elementen angereichert ist.
Auf der Bühne tritt er in einem provisorischen Segelboot auf, klammert sich am Mast fest, während der Ozean ihn zu verschlingen droht. Es ist eine fesselnde Performance, die eine sorgfältige Vorbereitung erfordert.
„Das ist der Opernsänger in mir; ich übe täglich“, sagt er. „Gesangliches Aufwärmen ist entscheidend, und vor jedem Auftritt mache ich zehn Liegestütze und eine Minute Planken.“
Das Erreichen des Eurovision-Finales war ein Lebenstraum, der durch Conchitas Wursts österreichischen Sieg 2014 entfacht wurde. Könnte er diesen Erfolg in der Schweiz wiederholen?
„Das wäre unglaublich für Österreich. Ich würde das gerne erreichen, Conchita – die ich als meine Mutter betrachte – stolz machen.“
„Ich bin von einem Sandsturm umgeben, einem Sandtornado, und ich werde ein maßgeschneidertes Rabanne-Kleid tragen.“
Die französische Sängerin Louane beschreibt die markante, aber einfache Inszenierung ihrer Ballade „Maman“.
Der Sand ist echt (wie sie das Einatmen vermeidet, bleibt ein Rätsel) und symbolisiert das Thema des Liedes, den Lauf der Zeit, inspiriert vom Tod ihrer Mutter an Krebs.
„Es vermittelt, dass selbst durch tiefe Trauer und Schmerz Heilung möglich ist“, sagt sie.
„Maman“ dient als Fortsetzung ihres gleichnamigen Songs aus dem Jahr 2015, der in ihrer tiefsten Verzweiflung geschrieben wurde. „Ich habe den Spaß verloren / Ich finde keinen Sinn“, sang sie damals.
Die Version von 2025 verweist subtil auf das Original. Zum Beispiel begann das Original mit „Liebende wechseln von Bett zu Bett“, aktualisiert zu „Keine Liebhaber mehr, keine Betten mehr“.
Die Mutterschaft half Louane, ihre Trauer zu überwinden.
Das Lied erinnert an das Halten der Hand ihrer Tochter, spiegelt Erinnerungen an ihre Mutter wider – aber ohne den damit verbundenen Schmerz.
In den Schlussmomenten von „Maman“ hören wir die Stimme ihrer Tochter.
„Sie wird nicht in Basel sein“, sagt Louane. „Sie wird im Fernsehen zuschauen; sie ist erst fünf.“
„Aber sie ist unglaublich stolz. Sie sagt immer wieder: ‚Maman, bring die Trophäe nach Hause!‘
„Sie ist bezaubernd.“
Die Niederlande wandten sich zunächst an den Teilnehmer des letzten Jahres, Joost Klein – der nach einer angeblichen Auseinandersetzung mit einem Kameramann disqualifiziert wurde – um 2025 zurückzukehren.
Obwohl er ein Lied vorbereitet hatte, lehnte er ab und verwies auf den anhaltenden Stich seiner Disqualifikation.
Stattdessen erhielt der 21-jährige Claude Kiambe, der im Alter von neun Jahren aus der Demokratischen Republik Kongo in die Niederlande immigrierte, die Gelegenheit.
„Kongo war nicht immer sicher“, sagt er. „Ich konnte mir keine Schule leisten… und ich liebe die Schule.“
Seine Mutter schmuggelte die Familie schließlich heraus, und sein Eurovision-Song ist ihr gewidmet.
Der Titel „C’est La Vie“ ist eine lebendige Fusion aus Afropop und französischer Chanson, die den Rat widerspiegelt, den seine Mutter ihm und seinen Geschwistern im Asylzentrum von Alkmaar gab.
„Sie sagte: ‚C’est la vie. Das Leben ist schön, selbst wenn es hart ist.‘“
„Als ich vom Eurovision Song Contest hörte, dachte ich: ‚Ich möchte diese Botschaft mit der Welt teilen.‘“
„Ich respektiere sie sehr. Sie hat sich durchs Leben gekämpft, und wir sind immer noch hier.“
Claude genießt einen leichten Vorteil, der in ganz Europa für seinen 2022er Hit „Ladada“ bekannt ist. Der Eurovision Song Contest erfordert jedoch eine neue Fähigkeit: Choreografie.
„Ich kannte nur einen Tanzschritt, aber während ich das Lied schrieb, beschloss ich, meine Grenzen zu erweitern und zu tanzen.“
Er beherrschte die Choreografie in drei Tagen. „Wir übten von 11 Uhr morgens bis 21 Uhr abends. Ich wollte es so gut kennen, dass ich es im Schlaf aufführen konnte.“
Bittet man Erika Vikman, ihren Song zu beschreiben, ist sie geradeheraus.
„Es geht um Orgasmus.“
Gepackt mit treibenden Techno-Beats und scheinbar einem walisischen Männerchor, ist es für die Eurovision-Geschichte bestimmt, unabhängig von seiner endgültigen Platzierung.
Vikman, einst Finnlands Tango-Königin, wechselte zum Pop, „weil Tango nicht viel Wildheit zulässt“.
Sie nennt Madonna, Cher und Lady Gaga als Einflüsse und gehört zu den wenigen Solokünstlern ohne Tänzer.
„Warum? Weil ich egoistisch bin!“, lacht sie. „Ich sehne mich nach dem Rampenlicht.“
„Nein, es liegt daran, dass ich mich auf der Bühne wie ein Rockstar fühle. Ich brauche keine Tänzer; es geht darum, meine Macht und mein Selbst zu besitzen.“
Sie beherrscht die Bühne sicherlich – sie endet oben auf einem riesigen, feuerspeienden goldenen Mikrofon, das in die Luft gehoben wird.
Aufmerksame Zuschauer werden jedoch ein weniger enthüllendes Kostüm bemerken als ihr Outfit bei Uuden Musiikin Kilpailu (Finnlands Auswahlshow).
„Sie sagten, es würde nicht durchgehen, wenn wir etwas herunterschrauben“, sagt sie, „und mein Outfit wurde vorgeschlagen.“
„Also stimmte ich zu. Wenn das der Preis ist, bedecken wir meinen Hintern.“
Aber sie ist nicht erfreut.
„Das Lied handelt davon, Sexualität anzunehmen, dann kontrolliert mich jemand und sagt: ‚Du wirst Kinder verderben.‘ Es ist ein Doppelstandard.“
Zensur beiseite, Vikmans Chancen verbesserten sich deutlich nach einem kraftvollen Auftritt im Halbfinale.
„Ich spüre es“, lächelt sie. „Ich könnte das Überraschungspferd sein.“
Nach dem Halbfinale am Donnerstag stiegen die Chancen des britischen Remember Monday – etwas.
Anfangs auf Platz 17 vorhergesagt, streben sie nun Platz 11 an.
Aber das Trio – die erste britische Mädchengruppe seit 1999 – ist entschlossen, das Erlebnis zu genießen, unabhängig vom Ergebnis.
„Es ist alles surreal, jenseits unserer kühnsten Träume“, sagt Sängerin Lauren Byrne.
„Es klingt klischeehaft, aber es ist alles, was wir immer wollten“, fügt Bandkollegin Charlotte Steele hinzu. „Wer darf seine Musik mit seinen besten Freunden vor Millionen Menschen aufführen? Es ist verrückt.“
„Und“, fährt Lauren fort, „wenn wir schlecht abschneiden, kommen wir immer wieder zurück, bis wir gewinnen.“
Zu ihren Gunsten ist der Auftritt von Remember Monday fröhlich und unterhaltsam und spiegelt ihren Hintergrund im Musiktheater wider. Es gibt eine Hommage an Bucks Fizz mit Kleid-Zerreißen, und ihre Live-Harmonien sind außergewöhnlich.
„Sie sind unglaublich erfahren“, sagt Ace Bowerman, Creative Director für Dua Lipa und Blackpink, der ihre Inszenierung entworfen hat.
„Ihr Auftritt ist ständig fesselnd und zieht das Publikum an. Das Ziel ist es, eine Energie zu erzeugen, die die Menschen dazu bringt, Teil der Band sein zu wollen.“
Vielleicht wurden die Chancen von Remember Monday aufgrund des unbewiesenen Charakters von West End-Showtunes beim Eurovision Song Contest unterschätzt – aber die Eurovision-Geschichte Großbritanniens ist nicht ermutigend.
Wir erwarten das Ergebnis mit angehaltenem Atem.
Werfen Sie eine Eurovision-Party? Klicken Sie hier oder verwenden Sie das untenstehende Formular, um Ihre Feierlichkeiten mit uns zu teilen.
Die Tafel wird in der Kathedrale von Chichester enthüllt, um 60 Jahre nach der Entstehung des Werkes zu markieren.
Das B-SIDE Hip-Hop Festival bringt vom 30. Mai bis 1. Juni „entspannte Vibes“ in die Stadt, sagen die Organisatoren.
Die Ex-Freundin des Moguls fürchtete, seine sexuellen Fantasien abzulehnen. Seine Verteidigung argumentiert, dass sie einvernehmlich waren.
Die Ex-Freundin des Rappers weist die Behauptungen der Verteidigung zurück, ihre Anschuldigungen seien finanziell motiviert gewesen.
Die mysteriöse Rockgruppe erreicht mit ihrem neuesten Werk sogar in Arkadien die Spitze der Charts.