Letzten Herbst beschränkten sich Chappell Roans Auftritte in Großbritannien auf intime Veranstaltungsorte auf Clubebene.
Am Freitag beherrschte sie die Bühne als Headlinerin beim Reading Festival und lieferte ein fesselndes und triumphales Set ab, das ihren kometenhaften Aufstieg in den vorangegangenen 18 Monaten unterstrich.
Vor der Kulisse eines gotischen Märchenschlosses und begleitet von einer beeindruckenden rein weiblichen Band verlieh Roan Hits wie „Hot To Go“ und „Casual“ eine rohe Rock-Kante und verstärkte so ihr Debütalbum zu einem stadiontauglichen Erlebnis.
„Vielen Dank, dass ihr mich liebt und zu mir steht“, sagte sie dem Publikum von 90.000 Zuschauern. „Das ist ein Traum, der wahr geworden ist, im Ernst.“
Roans Booking in Reading folgte ihrem Aufstieg zu einer der herausragenden Newcomerinnen des Jahres 2024, einer Erfolgsgeschichte, die durch jahrelange Verfeinerung ihrer künstlerischen Vision und die Überwindung der Skepsis von Plattenfirmen geschmiedet wurde, bevor ihre ansteckenden Mitsing-Hymnen bei ihrem Zielpublikum Anklang fanden.
Ihr Debütalbum „The Rise and Fall of a Midwest Princess“ hat stetig an Zugkraft gewonnen und schildert die Reise der Sängerin zur Selbstfindung, von der Abkehr von ihren Wurzeln in der Kleinstadt Missouri hin zur Hinwendung zu queerer Liebe und der Distanzierung von vergangenen Beziehungen.
Die Songs, meisterhaft geschrieben und Genres von Country bis 80er-Synthie-Pop umspannend, fanden durch Texte voller Sehnsucht und romantischer Rückschläge eine tiefe Verbindung zu den Zuhörern.
In Reading sangen ihre treuen Fans begeistert mit und drohten oft, Roans eigenen kraftvollen Gesang zu übertönen.
Jack Saunders von Radio 1 bemerkte: „Man könnte meinen, es sei der größte Junggesellinnenabschied der Welt“, und verwies auf die vielen rosa Cowboyhüte im Publikum.
Roan betrat die Bühne kurz nach 19 Uhr, geschmückt mit einem aufwendigen purpurroten Ensemble, das durch eine schwarze „Fledermausflügel“-Fascinator ergänzt wurde, die von den Fans schnell als „Chappell Crow-an“ bezeichnet wurde.
Sie sprang über die Bühne und eröffnete das Set mit drei ihrer energiegeladensten Tracks – „Super Graphic Ultra Modern Girl“, „Femininomenon“ und „After Midnight“ – und unterbrach nur, um Schichten ihres komplizierten Kostüms abzulegen.
In den folgenden 90 Minuten spielte sie fast ihre gesamte Diskografie, darunter frühe Veröffentlichungen wie „Love Me Anyway“ und Standalone-Tracks aus diesem Jahr wie „The Giver“ und „Subway“.
Normalerweise würde die Verwendung von Albumtracks und Deep Cuts darauf hindeuten, dass ein Festival-Headliner dünnes Material ausdehnt, aber Roans Performance widerlegte diese Erwartung.
Bemerkenswerterweise ist fast jeder Song von „Midwest Princess“ zu einer zeitgenössischen Hymne geworden, die das Album in den Status von Klassikern wie „Thriller“, „Rumours“ und „Back To Black“ erhebt.
Zu den herausragenden Momenten gehörten „Hot To Go“, komplett mit der viralen YMCA-ähnlichen Tanzroutine, und das bissige „My Kink Is Karma“, das von Roan „meinem Ex, der heute Abend im Publikum ist“ gewidmet wurde.
Es waren jedoch Balladen wie „Casual“, „Coffee“ und „Picture You“, die die stimmliche Fähigkeit des Stars wirklich hervorhoben, die sich durch Country-Twang und zarte Gesangswirbel auszeichnete und sie von ihren Pop-Zeitgenossen abhob.
Die Einschränkungen des Festival-Slots ließen Roans charakteristischen Geplänkel bedauerlicherweise aus.
Ein wiederkehrendes Highlight ihrer aktuellen Tour ist „The Giver“, bei dem sie pausiert, um Nachrichten von Zuschauern über ihre enttäuschenden Ex-Partner zu lesen. (Bemerkenswerterweise ermutigte sie letzte Woche in Oslo die Fans, einen Mann namens Daniel auszubuhen, der seine Partnerin „zweimal auf demselben Burger King-Parkplatz“ betrogen hatte.)
Obwohl dieses Segment in Reading fehlte, blieben die Ausstrahlung und die Bühnenpräsenz der Sängerin unbestreitbar.
Als die Sonne am Little John’s Farm unterging, ging sie für ihre Durchbruchsingle „Good Luck Babe“ zum Rand des Laufstegs, von Scheinwerfern hinterleuchtet und die Essenz eines Superstars verkörpernd.
Sie beendete das Set mit „Pink Pony Club“, verteilte Küsse und trat mit hochgezogenen Beinen über die Bühne, während Feuerwerkskörper den Himmel erleuchteten und die Fans den Moment ekstatisch aufnahmen.
Von Anfang bis Ende war es eine Quintessenz der Pop-Performance.
Roan wird die Performance am Samstagabend in Leeds wiederholen, gefolgt von zwei Headline-Shows auf dem Royal Showground in Edinburgh nächste Woche.
Nach ihrer Sommerfestivaltour hat Roan einige Termine in Irland und den USA geplant, bevor sie sich der gewaltigen Aufgabe stellt, an den durchschlagenden Erfolg ihres Debütalbums anzuknüpfen.
In einem kürzlichen Interview mit Zane Lowe von Apple Music deutete sie an, dass dieser Prozess bis zu fünf Jahre dauern könnte.
„Das zweite Projekt existiert noch nicht“, verriet sie. „Es gibt kein Album. Es gibt keine Sammlung von Songs.“
„Ich möchte Musik schreiben, wann immer ich mich eingelebt fühle. Ich habe mich nicht eingelebt gefühlt“, erklärte sie. „Es war ein sehr unruhiges Jahr und anderthalb Jahre, und ich denke, sobald ich mich wirklich in einem neuen Haus beruhigt habe und eine Routine habe… Dann kann ich darüber nachdenken, einen Song zu schreiben.“
Lasst uns hoffen, dass sie diese Ruhe bald findet, denn ihre Rückkehr wird sehnsüchtig erwartet.
Die Musikerin Pathrycia Mendonça wird mit der Band als Teil des venezolanischen Simón Bolívar Symphony Orchestra spielen.
Eine Entscheidung über die Veranstaltung auf dem Cheltenham Racecourse wird erst 48 Stunden vor Beginn getroffen.
Jorja Smith, Ezra Collective und Orbital gehören dieses Wochenende zum Line-up des Bristol Festivals.
Ein Tears for Fears-Tribute-Act sagte, es sei „unglaublich“, für den Mitbegründer der Band, Curt Smith, zu spielen.
Das Quartett ist die erste koreanische Girlgroup, die ein Konzert im Londoner Wembley-Stadion headliner.