“`html
بالنسبة لصناعة السينما الهندية، مثّل عام 2025 عودة إلى المنطقة المألوفة.
شهد العام السابق تغييرًا وجيزًا لسرديات تقودها النساء في الحضور السينمائي العالمي للهند، وحصدت الجوائز واهتمامًا كبيرًا. ومع ذلك، في عام 2025، هيمنت أفلام الإثارة والحركة العنيفة التي يقودها الذكور من بوليوود على شباك التذاكر المحلي والخطاب الثقافي.
في الأسابيع الأخيرة من عام 2025، كانت منصات التواصل الاجتماعي الهندية مشبعة بالمناقشات حول قوة سينمائية فريدة: دهوراندهار، فيلم إثارة تجسسي تدور أحداثه على خلفية التوترات الهندية الباكستانية.
الفيلم، المليء بالعنف الصريح واستكشافات سياسات العصابات، برز كضربة قوية لا جدال فيها لهذا العام، مما عزز مكانته ضمن اتجاه الأفلام العدوانية والذكورية المفرطة التي شكلت المحادثة الشعبية.
يتناقض هذا الاتجاه بشكل صارخ مع عام 2024، عندما تلقت العديد من الأفلام التي أخرجتها نساء – بما في ذلك فيلم “كل ما نتخيله نورًا” للمخرجة بايال كاباديا، وفيلم “الفتيات سيكونن فتيات” للمخرجة سوشي تالاتي، وفيلم “السيدات الضائعات” للمخرجة كيران راو – إشادة وتقديرًا دوليين.
يشير الناقد السينمائي مايانك شيخار إلى أن “ما أسسه عام 2024 هو أن صانعات الأفلام الهنديات لسن أصواتًا هامشية، بل أصوات عالمية رائدة”، واصفًا إياه بأنه “لحظة حقيقة” وليس مجرد اتجاه عابر.
كان المتوقع هو أن تتوسع السرديات الأغنى والأكثر دقة التي تتمحور حول النساء في العدد والشعبية. ولكن بدلاً من ذلك، في عام 2025، كانت أفضل 10 نجاحات في شباك التذاكر – خمسة منها نشأت من بوليوود، وهي هدنة طفيفة لصناعة الأفلام الهندية التي لا تزال تسعى جاهدة للتعافي بعد الجائحة – يهيمن عليها بشكل ساحق أبطال أكبر من الحياة وذكوريون للغاية، بدءًا من الملحمة التاريخية “تشهافا” إلى فيلم الحركة المذهل “الحرب 2”. الفيلم الوحيد الذي قادته امرأة في القائمة كان استثناءً: فيلم الأبطال الخارقين باللغة المالايالامية “لوكاه”.
تجاوز التركيز على الرجال أفلام الإثارة والحركة. دارت أحداث الفيلم الرومانسي الضخم “سايارا” حول نجم روك مضطرب “ينقذ” في النهاية شريكته التي تعاني من مرض الزهايمر. حتى المشاهد الأسطورية مثل “كانتارا: الفصل الأول” (الكندية) و”ماهافاتار نارسينها” (المدبلجة إلى لغات متعددة) ضخمت التصويرات التقليدية للبطولة الذكورية.
تميزت الأفلام الأكثر تداولًا في هذا العام بتصوير الرجال وهم يعانون من الألم والقوة والانتقام على نطاق واسع.
من بين أفضل 10 أفلام، كان أحد أكثر الأفلام نجاحًا وإثارة للجدل في العام هو “تيري عشق مين”، الذي يضم بطلًا ذكرًا غاضبًا ومتقلبًا وامرأة متفوقة تتجاوز طموحاتها حبه المهووس. على الرغم من الانتقادات الموجهة إلى إضفاء الطابع الرومانسي على الذكورة السامة، فقد أصبح الفيلم الأعلى ربحًا للممثل دانوش باللغة الهندية، حيث حقق أكثر من 1550 مليون روبية (17.26 مليون دولار، 12.77 مليون جنيه إسترليني) في جميع أنحاء العالم.
كان هناك نجاح غير متوقع آخر هو “إيك ديواني كي ديوانيات”، وهو دراما رومانسية منخفضة الميزانية نسبيًا تضم بطلاً، كما وصف أحد المراجعات، بأنه “عاشق مهووس يرفض قبول الرفض كإجابة”.
وفقًا لبريانكا باسو، محاضرة أولى في الفنون المسرحية في كينغز كوليدج لندن، قدم عام 2024 “لمحة عما هو ممكن”.
تؤكد أن السينما الهندية لطالما همشت البطلات، مضيفة أن الصناعة التي تركز على الذكور أظهرت منذ فترة طويلة أوجه تفاوت كبيرة في التمثيل والأجور والفرص.
“إن مجرد عام واحد لتغيير ذلك أمر غير واقعي. نحن بحاجة إلى المزيد من هذه السنوات، والمزيد من القصص التي تضع النساء في المقدمة والمركز”، كما تؤكد.
يمكن إرجاع افتتان السينما الهندية، وخاصة بوليوود، بالبطل مفتول العضلات إلى شخصية أميتاب باتشان “الشاب الغاضب” في السبعينيات.
حتى العصر الرومانسي للنجوم مثل شاروخان لم يقدم سوى انحرافًا مؤقتًا – وهو الانحراف الذي ت خلى عنه منذ ذلك الحين لصالح الأفلام الضخمة المليئة بالإثارة مثل “باثان” و”جاوان”.
وقد امتد هذا الاتجاه أيضًا إلى منصات البث – التي كانت تعتبر في السابق مساحات بديلة حيث يمكن لرواية القصص التي تتمحور حول المرأة أن تزدهر.
كشف تقرير حديث صادر عن شركة أبحاث الإعلام Ormax، يحلل 338 برنامجًا هنديًا على منصات البث، أن أفلام الإثارة والجريمة، التي يقودها الذكور في الغالب، تشكل الآن 43٪ من العناوين؛ انخفضت القصص التي تقودها النساء من 31٪ في عام 2022 إلى 12٪ فقط في عام 2025.
يوضح السيد شيخار: “في مرحلة ما، بدأت منصات OTT (عبر الإنترنت، أو البث) في مطاردة منطق شباك التذاكر”. “يعكس البث الآن الاتجاهات المسرحية بدلاً من تحديها.”
يجادل خبراء التجارة بأن هذا التحول يعكس طلب الجمهور بدلاً من الركود الإبداعي داخل الصناعة.
يقول المحلل تاران أدارش: “لطالما كانت الأفلام الهندية بقيادة الذكور، لكن لدينا أيضًا كلاسيكيات تتمحور حول المرأة مثل ‘الأم الهند’ و’باكيزا'”.
ويشير إلى أن اتهامات السمية تنبع من “عدد قليل من النقاد” ومن غير المرجح أن تؤثر على نجاح الفيلم.
ويختتم قائلاً: “في نهاية اليوم، الحكم الوحيد الذي يهم هو حكم الجمهور”.
ومع ذلك، فإن إرجاع كل شيء إلى تفضيلات الجمهور هو تبسيط مفرط للأمور، كما تجادل أنو سينغ تشودري، المؤلفة المشاركة لفيلم “جريمة دلهي 3″، الموسم الثالث من فيلم الإثارة على Netflix الذي استكشف قضية الاتجار بالنساء من خلال عدسة نسوية.
“لقد استمرت الأفلام الضخمة مفتولة العضلات لفترة طويلة لأنها تعكس مجتمعًا كان دائمًا أبويًا ويهيمن عليه الذكور. هل سيتغير ذلك بين عشية وضحاها؟ لا. ولكن مع تغير النظام العالمي، ستتغير أفلامنا أيضًا”، كما تقول.
هناك أيضًا الواقع الاقتصادي. يتحكم المنتجون والموزعون والعارضون في عدد الشاشات والتسويق والرؤية الشاملة التي يتلقاها أي فيلم – وغالبًا ما يتوقف ذلك على الجدوى المالية للنجم الذكر. تواجه الأفلام المستقلة والتي تقودها النساء تحديًا كبيرًا، خاصةً إذا كانت تفتقر إلى النجوم البارزين.
تشهد الأفلام أيضًا حاليًا “فترة من كراهية النساء المؤدية والمبالغ فيها”، كما تلاحظ كاتبة السيناريو أتيكا تشوهان، التي تشمل أعمالها أفلامًا تقودها النساء مثل “تشاباك” و”مارغريتا مع قشة”.
تعتقد أن جزءًا من هذا هو رد فعل على المساءلة التي طالبت بها النساء خلال حركة MeToo في الفترة 2017-2019.
في حين كشفت الحركة عن انتهاكات واسعة النطاق داخل صناعة السينما، كان تأثيرها غير متسق. واجه بعض المتهمين نكسات مؤقتة، لكن معظمهم عادوا إلى العمل، ولا تزال اختلالات القوى الهيكلية قائمة إلى حد كبير.
تقول السيدة تشوهان: “طالما أن هذه الأفلام [الذكورية المفرطة] تجني المال، فإنها لن تختفي في أي مكان”.
ولكن، كما هو الحال دائمًا، هناك علامات أمل، تظهر في المقام الأول من صناعات السينما الإقليمية الأصغر وصانعي الأفلام المستقلين.
يشير السيد تشودري إلى أن جيلًا جديدًا من صانعي الأفلام المستقلين في الهند يخلقون “سينما آسرة وقابلة للتطبيق” بدلاً من مجرد “فنانين ترفيهيين جماعيين”.
تعمقت الأفلام المستقلة الحادة مثل “سابار بوندا” و”أغاني الأشجار المنسية” في القضايا الاجتماعية والسياسية المعقدة وقدمت قصصًا حساسة حول العلاقات.
روى فيلم التيلجو “الصديقة” قصة امرأة في علاقة سامة تتعلم التحرر، بينما تم الإشادة بفيلم “فتاة سيئة” (التاميلية) باعتباره دراما ناجحة عن مرحلة النضوج تُروى من وجهة نظر أنثوية.
في سينما المالايالام، استخدم فيلم “فيمينيتشي فاطمة” – مع كون “فيمينيتشي” تشويهًا لوسائل التواصل الاجتماعي لكلمة “نسوية” – الفكاهة لتصوير تمرد ربة منزل مسلمة الدقيق ضد النظام الأبوي. على جبهة البث، تمت الإشادة بفيلم “عائلة شمس الدين العظيمة” لالتقاط المرونة اليومية وتعقيدات النساء المسلمات الحديثات.
تقول السيدة تشودري: “إنها حركة أكثر هدوءًا، تعمل من الهوامش”. “وهي لن تختفي”.
اكتشف من هو في كل فريق لكأس العالم للرجال T20 الذي يبدأ في 7 فبراير.
يقول باكلي عن لعب دور زوجة شكسبير ووالدة ابنه هامنت: “لقد كانت ما أفهمه عن المرأة”.
تقول ماجي أوفاريل، المولودة في كوليرين، إنها أرادت دائمًا أن يلعب بول ميسكال دور البطولة في الفيلم المقتبس عن هامنت.
تقول مؤلفة هامنت ماجي أوفاريل إن الممثل الأيرلندي “برز على بعد ميل” قبل دوره في فيلم “Normal People”.
اشتهر ويتلوك بعبارته اللاذعة المطولة بشكل ملحوظ، والتي استخدمها في فيلم The Wire وفي الأفلام.
“`