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I Geese hanno attirato l’attenzione come “la prima grande rock band americana della Gen Z”, un’etichetta facilmente comprensibile dopo aver ascoltato il loro sound.
Questo quartetto di Brooklyn, composto dagli amici d’infanzia Cameron Winter (voce, tastiere), Emily Green (chitarra) e Max Bassin (batteria), insieme a Dominic DiGesu (basso), si è formato inizialmente durante gli anni del liceo, con l’intenzione di sciogliersi prima dell’università.
Tuttavia, le loro registrazioni demo hanno inaspettatamente scatenato una guerra di offerte competitive tra le case discografiche.
“Probabilmente ho avuto il miglior aprile 2020 di chiunque sulla Terra”, ha commentato Winter a GQ, riferendosi alle numerose videochiamate a cui ha partecipato durante il blocco iniziale del Covid-19.
Dal 2021, la band ha pubblicato tre album, ma è stata la loro ultima offerta, “Getting Killed” del 2025, a catturare veramente l’attenzione diffusa, risuonando con il pubblico dagli ascoltatori di BBC Radio 1 agli appassionati di 6 Music.
“Getting Killed”, un disco crudo e imprevedibile, è emerso da una serie di jam session sperimentali, meticolosamente registrate in soli dieci giorni a Los Angeles con il produttore Kenneth “Kenny Beats” Blume.
In questo album, il suono dei Geese riecheggia le loro influenze—The Velvet Underground, Captain Beefheart, Suicide, The Strokes e Radiohead—mentre allo stesso tempo forgia un’identità sonora distintamente originale e innovativa.
Le loro canzoni, caratterizzate da un’inventiva illimitata e un’irrequietezza musicale, sono ancorate dai testi incisivi e non filtrati di Winter, che sezionano relazioni superficiali, propaganda statale e divisioni sociali.
L’interpretazione vocale di Winter naviga abilmente tra incisività e irriverenza, saggezza e stravaganza, fornendo un punto focale in mezzo alla complessità ritmica.
“Se vuoi che paghi le mie tasse / Faresti meglio a venire con un crocifisso,” canta con aria di sfida nel singolo principale “Taxes”.
Il video musicale del brano raffigura la band che si esibisce in mezzo a una folla estatica di fan devoti.
Traendo ispirazione dai suoni spigolosi di Television e Talking Heads, anch’essi newyorkesi, i Geese si sono evoluti da un progetto doposcuola in stile School of Rock fino a conquistare il quarto posto nella Sound of 2026 di Radio 1, consolidando il loro status di uno degli atti emergenti più promettenti dell’anno.
Parlando con BBC News, il bassista DiGesu racconta l’origine del nome memorabile e di ispirazione ornitologica della band.
“Abbiamo suonato il nostro primo concerto come band all’inizio del 2017 con un nome diverso, molto imbarazzante”, spiega. “Dopo lo spettacolo, abbiamo cenato tutti con le nostre famiglie e abbiamo pensato a un sacco di nomi a caso.”
“Il nome Geese è nato dal soprannome di Emily al liceo, Goose (Oca), e poi l’abbiamo pluralizzato per includere il resto di noi. È semplicemente rimasto il migliore.”
DiGesu è stato l’ultimo membro ad unirsi (“Mi sono unito alla band prima ancora che Emily finisse di chiedere”, ricorda), e dice che la prima canzone che hanno suonato insieme nel seminterrato di Bassin è stata “Mind Mischief” dei Tame Impala.
Tra il 2018 e il 2019, hanno autoprodotto un album e due EP, che da allora sono stati rimossi da Internet.
“Avevamo solo 15 anni”, dice DiGesu. “È bello ripensarci, certo, ma sicuramente non è una buona rappresentazione di dove e chi è la band ora.”
Tuttavia, le canzoni hanno mostrato abbastanza potenziale da attirare l’attenzione di diverse case discografiche.
“Era ovvio quanto velocemente si sarebbero evoluti artisticamente”, ha detto Tim Putnam, che ha messo sotto contratto la band con Partisan Records nel 2020, in un’intervista con Rolling Stone.
“Tuttavia, non avevo ancora capito quanto fosse prolifico Cameron come cantautore, che scrive costantemente molto avanti rispetto alla curva.”
Il primo album “ufficiale” della band, “Projector”, è arrivato nell’ottobre 2021, stabilendo il loro suono rock grezzo da scantinato. Lo hanno seguito con il vibrante e insolito “3D Country” all’inizio del 2023.
“Getting Killed” è stato registrato in questo periodo l’anno scorso, poche settimane dopo che Winter ha pubblicato il suo acclamato album solista di debutto, “Heavy Metal”.
Pubblicato a settembre, “Getting Killed” ha proiettato la loro carriera a nuove altezze, apparendo in numerose liste dei migliori del 2025, che DiGesu, 23 anni, descrive come “piuttosto strano e nuovo per noi”.
Continua: “Eravamo abituati a essere a conoscenza praticamente di ogni [articolo e] post sulla stampa su di noi prima che venisse pubblicato, e ora le cose escono senza che lo sappiamo, e mia madre mi manda articoli di cui non ho mai sentito parlare.”
La loro musica è piena di timore, depistaggio e assurdo oscuro. I testi metaforici, spesso flusso di coscienza, di Winter catturano qualcosa di tangibile su un mondo in cui comfort, terrore e decadimento sociale coesistono.
“Mi sta uccidendo una vita piuttosto buona“, canta mentre si conclude la title track.
DiGesu crede che le persone abbiano abbracciato la musica perché riflette lo stato attuale del mondo?
“Sì, penso che a volte i testi di Cameron siano così ampi ma significativi e possono essere applicati a molte situazioni e interazioni del mondo reale che potresti avere.”
L’album potrebbe aver richiesto meno di due settimane per essere registrato, ma da altre interviste si ha l’impressione che il processo non sia stato del tutto tranquillo.
“Ricordo che ci è voluto un po’ per far girare le ruote a tutta velocità”, ammette DiGesu.
“Essendo la prima volta che lavoravamo con [il produttore] Kenny, stavamo ancora capendo come lavorare al meglio l’uno con l’altro e dove dare spazio e quando essere più pratici.”
Non che non si siano divertiti—nel vero stile della Gen Z—a sfogarsi con frenetici tornei di Mario Party e Mario Kart sulla Nintendo Switch.
“Cameron di solito sceglie Donkey Kong”, rivela. “Max di solito sceglie Monty Mole. Emily cambierà, ma so che è una fan di Shy Guy, e in Mario Kart, è una grande fan di Conkdor.
“Io [gioco] davvero con Luigi.”
A parte Mario, però, dice, “raramente c’è un momento in cui non siamo nel bel mezzo di scrivere o lavorare a qualcosa, indipendentemente dal fatto che vedrà la luce del giorno o meno.”
La sua band sta “ancora elaborando” ciò che è successo loro nel 2025, che includeva un’apparizione nella Live Lounge di Radio 1.
“I Geese sono sempre al lavoro, quindi questo [ultimo] tour è stato il nostro momento per alzare lo sguardo e vedere tutti i nuovi fan e i vecchi fan che sono altrettanto entusiasti e più orgogliosi.”
“Nessuno di noi sta cambiando come persona, però. Abbiamo tutti la stessa mentalità e siamo solo super entusiasti che ad altre persone piaccia quello che piace a noi.”
Saranno in tournée in tutto il mondo da febbraio, arrivando per una serie di concerti nel Regno Unito con tutto esaurito a marzo.
“Trinidad è diventata una potente canzone dal vivo in ogni spettacolo”, osserva DiGesu dell’apertura selvaggia del loro ultimo album. “Le persone sono davvero entusiaste di impazzire per questo.”
“Quindi giocheremo con questa anticipazione a volte e la trascineremo davvero.”
“Cobra”, un singolo recente più melodico, “è stato difficile da catturare dal vivo”, ammette. “Penso che stiamo ancora lavorando [per] renderlo perfetto.”
“È difficile far suonare allo stesso modo una bella canzone con tante piccole parti solo noi cinque [incluso il membro del tour, Sam Revaz] che suoniamo i nostri soliti strumenti.”
Suggeriamo che i testi di un’altra traccia, “Husband”, potrebbero essere interpretati nel senso che non devono ai critici o ai fan alcuna spiegazione per le loro scelte liriche o musicali.
La band, che apparentemente si diverte a giocare con i giornalisti, rifiuta scherzosamente di commentare.
Ma se dovessimo farci tatuare un testo dei Geese, quale dovrebbe essere?
“Sto cercando di pensare a testi con la migliore immagine”, risponde DiGesu. “Forse un marinaio davvero piccolo su una grande barca verde [un riferimento alla traccia ‘Au Pays Du Cocaine’].”
“O un’oca che guida un’auto che potrebbe o meno avere una bomba al suo interno [come si sente in ‘Trinidad’].”
Lo zodiaco cinese può designare il 2026 come l’anno del cavallo, ma noi lo chiamiamo l’anno delle Oche.
Ulteriori informazioni di Mark Savage.
I primi cinque:
Un atto dai primi cinque del Sound of 2026 della BBC sarà annunciato su Radio 1 e BBC News ogni giorno questa settimana, culminando con il vincitore venerdì.
Leggi di più sul sito web Sound Of 2026 di Radio 1.
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